数控机床最高境界是,数控车床的最高境界

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数控机床最高境界是的问题，于是小编就整理了3个相关介绍数控机床最高境界是的解答，让我们一起看看吧。

自动化生产的5个级别和境界如何定义？

自动化第一级：使用快速装夹定位夹具

使用快速装夹定位夹具，是工厂迈向自动化的第一步。在不同的机床与工序中使用统一的夹具基准，使得工件与电极的换装不再需要人工打表，几秒即可实现换装，重复定位可达2μm以内的高精度。降低工件准备时间增加生产时间容许在生产工序间脱机检测

自动化第二级：机床集成了自动交换装置

在使用快速装夹定位夹具的基础上，机床上选配了自动更换电极、工件的装置，从而实现较长时间的自动加工。但这种自动交换装置实现的自动化加工能力很有限。经济的一体化设计投资较少

自动化第三级：配置工件/电极复合系统

通过配置工件/电极复合系统，可支持更多数量的工件/电极换装，可处理多种类不同托盘系统，中央预设数据及数控程式确保了加工流程的高透明度。连续自动化能力提升加工流程高透明

自动化第四级：制造单元

用一个处理设备，服务多台机床及设备，通过不同的机床及辅助设备实现无人值守加工，加工流程具有高透明度，实时获取工件及工序的资料，通过三坐标测量仪实现在线测量，确保高质量生产。实现无人值守加工

自动化第五级：柔性制造系统

用一个处理设备，服务多台机床及设备，把所有机床和相关资料联系在一起，实现数据流和物流的统一管理，并且设备数量可根据需求延伸，适用于大批量生产。

为什么有人说传统手工才是“有温度的艺术”？

很高兴来回答这个问题

我学传统仕女画已有10年

深刻感受到我们老祖宗传承下来的文房四宝是多么珍贵，在中华史册里传承了几千年，发展了许多工笔画、花鸟画、山水画、仕女画、还有书法等艺术门类，也诞生了许多艺术大师。

但如今科技时代我们上课上班都离不开电子产品，很少人再用到这些毛笔了，所以作为90后的我要继续传承这有温度的艺术。

手工艺术是匠心之作，她是中国传统文化艺术发展史上，精华的部分。在当前快节奏的时代，人们往往追求短平快，要求效率，让技术马上转化成生产力。这就让人们忽略了手工工艺。

近几年，随着慢生活的倡导，人们的视野逐渐聚焦在手工工艺上来，机械加工的植物油很香，但人们偏好于民间手工工艺的油品。电子刻章虽然立等可取，但人们却喜欢传统刻章师傅的手工刻章。女士包包琳琅满目，制作精良，但很多高雅女士，对少数民族纯手工缝制的包包兴趣浓厚。

手工工艺的存在理由是，首先她是我们老祖宗留下来的最优秀的东西，不能失传。另外她极具艺术内涵和民族精神，都是一些精品手工。我们不能遗忘她，看着她衰落，我们应继承她，并使其发扬光大。

传统手工是现代机器无法复制的，纯手工制作的“工艺品”，具有很强的地方特色，也体现着工艺美术大师们各派无法超越的个人绝活，传递着大国工匠精神。真正的传统手工艺品捧在手心里，不但能感受到温度还能感受到历史时间和巧夺天工的工艺美。其技艺需要几代人的勤奋努力和承传（民间有传男不穿女，师傅带徒弟形式），在审美上还要与时俱进谋求发展，在经济收入上要不攀比不眼红。所以传统工艺的传承很难，在当今利益的趋势下，有许多纯手工艺品，成了半手工制品和工业品，完全失去了温度和手工技艺。如：无锡惠山直街的泥阿福，传统审美造型的“搭搭满”，色彩的“红搭绿一块肉”已很难见到了。以前比的是各家的手工技艺的绝活。而如今各商铺用模具统一造型，色彩开脸都很粗糙。庆幸的是泥人博物馆还是有个别师傅坚持手捏泥人，价格不菲，深受国内外友人的喜爱。

世界著名瑞士的传统工艺机械手表，零件精密工艺精湛历经三代人的坚守不动摇，成为世界机械艺术的典范，争相收藏，瑞士的制表专家们硬是把工业品做成了有温度的手工艺品。

图：阿福带口罩抗疫情

先说结论，因为传统手工有人，并且人的参与感很深。

工业可以分成传统手工业和现代工业。其中具有标志性的事件是蒸汽机的引入。大规模工业化制造成为可能。工人开始分工。标准件的概念被引入。现代工业在降低成本和提高劳动生产率上一骑绝尘，无人工厂、全自动流水线使得现代工业中人的价值被升华并且在直接制造过程中被机器取代。转过来，我们来看一下传统手工业。复杂的流程依然有可能仅有一人完成。制造工具和工业革命之前可能是一模一样的。产品的品质可能会有巨大的差异。

现代工业最大的价值是给我们每一个普通人提供了足够量足够便宜的工业制成品，将我们的平均生活水平提高到现在的水平。但是平均生活水平的进一步提高，却需要迎合差异化的需求。现代工业通过诸如3D打印和工业4.0来解决这个问题。

传统手工业，面对这个问题有得天独厚的优势。从一开始传统手工就不便宜。但是却能提供定制化个性化的需求。非常简单的例子，你去宜家买一个柜子，那个叫做现代工业，你去装修市场找一个工人来你家专门定做一个柜子，就类似于传统手工业，如果你要用实木，你需要一个木工师傅给你测量切割板材，如果你还希望柜子上有木雕图案，请在联系一个木雕师傅，如果你希望柜子的门环是手工锻打并且尺寸合适，你需要再找一个铜匠师傅或者铁匠师傅。这样子你别从传统手工业得到了一个柜子。

各位有没有发现在传统手工业的场景下，人的价值被放大。每一类手工艺者都掌握一门或多门技术。而这样的技术的传承。有的是通过师承关系。有的是从学校里面学来的。但都有人和人交流的痕迹。工业制造不再冷冰冰。材料不再是现代工业里面冷冰冰的原料，而是变成了手工艺者工作的对象，也成就了手工艺者，不同的材料和不同的手工艺者的组合和搭配产生了众多的火花。有时一个手工艺者的名字便是一个技术的代名词。比如我们认为张小泉和王麻子就是剪刀，沈大成这是好吃的糕点………这样的例子我能举出非常多。

这是因为有了无数个传统手工艺者的参与。每一项材料在变成产品之前，都和手工艺者有了交流和接触。而这种交流和接触赋予了材料或者制成品以人的温度，这是人性的温暖。

传统手工才是有温度的艺术，这句话千真万确，所谓温度，我个人理解是有情感情绪的表达，在手工制作传统艺术品时人的情感会有各种程度的不同，情绪低落时做出的艺术品与情绪高涨时完全不一样，每一件作品都不可复制，里面涵盖着工匠的精神智慧及精湛的工艺技能，作者愉悦时表达出来的作品让读者体会到了他的情感。不像机器制造的，出来的都是一模一样，似印刷品，冰冷无温度，举例说明1:比如砚台，从制作到完成，凝聚着作者无数次的劳动，到最后的雕刻完成，每一件手工制作出的都不会雷同，比如中国画，更能体现作者作画时的精神面貌及内心深处情感的表达无可复制与替代。让作者本人再画一幅一样的画，都不会相同。这就是有温度的艺术。

传统手艺的温度主要体现在与机器流水线整齐划一，冷冰冰的区别。

1.传统工匠们不是简单地把自己的手艺看做一种谋生手段，不是简单迎合市场需求，而是往往还带有一种对传统文化的热忱和坚持。

2.民间的手艺传承主要是依靠几代人的经验在师徒间传帮带，人与人的关系起着至关重要的作用，因此也是有温度的。

3.传统手艺，不仅是做点小东西那么简单。食品餐饮、服饰布料、中医药、丝织品、工艺美术和文物古玩等行业，都有堪称传统手艺的内容。

4.不专注不下功夫就成不了匠人，认真专注，耐心与平静，都是毕生的修习，不粗制滥造，不唯利是图的人文精神——是传统手艺的温度所在。

老子的"绝学无忧"的本意是什么？

《道德经》第二十章如何解释？

先看原文：

唯之与阿，相去几何？善之与恶，相去若何？人之所畏，不可不畏。荒兮，其未央哉！[众人熙熙，如享太牢，如春登台。我独泊兮，其未兆，如婴儿之未孩；儽儽兮，若无所归！众人皆有余，而我独若遗。我愚人之心也哉，沌沌兮！俗人昭昭，我独昏昏，俗人察察，我独闷闷。澹兮，其若海；飏兮，若无止。众人皆有以，而我独顽而鄙。我独异于人，而贵食母。]

译文（大意）：

唯唯诺诺与训斥怒骂，有什么不同呢？善与恶，又有多大差别呢？大家都说可怕，人们不得不跟着说可怕。自古以来都是这样的啊，这种不良的风气什么时候才能终结呢！

简单解读：

先说明一下：“绝学，无忧”当属第十九章的内容，笔者已经作了解释，这里不再赘述。本章最后一段即从“众人熙熙——而贵食母”，不象老子的风格，故不译，也不加以解读。笔者认为，本章内容是从“唯之与阿”开始到“其未央哉”为止。

在这一章里，老子告诫人们任何时候，任何情况下，都不能失去“道”与“德”的标准。失去“道”与“德”的标准，“唯”与“阿”，“善”与“恶”就没有什么差别了。人们就会随波逐流，人云亦云，人家说可怕，也跟着说可怕，人家说好也跟着说好，人家说坏也跟着说坏，没有事非标准，这正是失“道”与“德”的表现。随波逐流，人之亦云，虽然是自古以来形成的风气，但应通过“道”与“德”的教育，使其终结，不可延续下去。

到此，以上就是小编对于数控机床最高境界是的问题就介绍到这了，希望介绍关于数控机床最高境界是的3点解答对大家有用。